גישות בימוי ומשחק Approaches to Directing and Acting סמסטר א תשס"ט 2 ש "ס סוג המסגרת: שיעור שם המרצה: ד"ר דורית ירושלמי דואר אלקטרוני: dorit100@walla.com קבלה לפי תאום טלפוני מראש תאור הקורס מאז שנוצר נזקק התאטרון לקונצפט הבימוי, שהתבטא באופנים שונים של אחריות להעלאת ההצגה. אולם רק עם התפתחותו של התאטרון המודרני צמח, התמסד והתעצם תפקיד הבמאי, כפי שהוא מוכר כיום. משלב זה גם אופני המשחק כפופים בעיקרם לנקודת הראות של הבמאי והופכים חלק מגישת בימוי המיושמת על מופע וניכרת בדפוסים שנוכל לרוב לאתר במופעים שונים של אותו הבמאי. תפקיד הבמאי ובבדיקה טיפולוגית של הבימוי. הקורס יעסוק, כנקודת מוצא, בשאלת צמיחתו של לאחר מכן ימוקד בבמאים שהפכו לחלק מן הקנון של התאטרון המערבי המודרני ובגישותיהם השונות לבימוי ומשחק. תוך כך יודגשו הזיקות בין הגישות השונות לבין התפתחויות נוספות בתפיסת התאטרון והאמנות בכלל. The concept of direction has been essential for theatre since its inception, expressed in the various ways in which plays are staged. However, it is only since the development of modern theatre that the director s role has grown, intensified and become established as it is known today. Acting methods are primarily subject to the director s point of view and are part of the directing approach implemented in the play with patterns that we recognize in the various plays of a particular director. Initially, the course will deal with the growth of the director s role and a typological examination of directing. Later it will focus on directors who are part of the canon of modern Western Theatre and their various approaches to directing and acting. The affiliations between additional developments in concepts of theatre and art in general will also be emphasized.
דרישות הקורס - נוכחות מלאה ופעילה, מעקב שוטף אחר חומר הנדרש לכל שיעור. - עבודת בית: שאלות המכוונות להצגת גישות בימוי ועימות ביניהן תוך מתן ביטוי לפריטים ביבליוגרפים רלוונטיים. ביבליוגרפיה או על הבחנה ביקורתית עצמאית. העבודה תכלול הצגה קצרה ומומחשת של במאי בהסתמך על מרכיבי הציון הסופי 90% עבודה מסכמת 10% נוכחות והשתתפות פעילה נושאי הקורס (נתון לשינויים) 1. פתיחה: פונקציית הבימוי לפני צמיחת הבמאי, מיסוד התפקיד והרקע לצמיחתו. 2. הדוכס מסאקס מיינינגן. 3. אנדרה אנטואן והתיאטראות החופשיים. 4. סטניסלבסקי והמתודה האמריקנית. 5. מיירהולד, הביומכאניקה וזיקתם לקונסטרוקטיביזם. 6. קרייג והתיאטרון החזותי. 7. אפיה והמופע הבינתחומי. 8. קופו והחלל הריק. 9. ברכט והתיאטרון החברתי-פוליטי. רשימת ספרות (נתון לשינויים) כתבים פרוגרמטיים (שנכתבו על-ידי יוצרים) אנטואן, אנדרי, "אמנות המשחק החדשה בתיאטרון החופשי", בתוך מגד, מתי (עורך), הדרמה המודרנית, תל אביב: מסדה, 1976, עמ' 309-310. ברכט, ברטולד, "אפקט הניכור" בתוך הדרמה המודרנית, עמ' 340-346. ----------, "האורגנון הקטן", תרגום: גדעון פרידלנדר (עפרת), בתוך פרידלנדר, האסתטיקה של התאטרון האפי, תל אביב: בצלאל צ'ריקובר, 1969, עמ' 101-142. דידרו, דני, פרדוקס השחקן, תרגום: אביבה ברק, תל אביב: ספרית פועלים (סדרת טעמים),,1983 עמ'.19-83 סטניסלבסקי, קונסטנטין, עבודת השחקן על עצמו: יומנו של תלמיד, תל אביב: עם עובד, 1996 (פרקים 1 ו- 2 ).
----------, "הלך הרוח היוצר" בתוך הדרמה המודרנית, עמ' 329-332. סטרינדברג, אוגוסט, "הקדמת המחבר" בתוך העלמה יוליה, תל אביב: אור-עם, עמ' 10-26. Adler, Stella, "The Actor in the Group Theatre", in Cole, Toby and Chinoy, Helen Krich (eds.), Actors on Acting, New York: Crown Publishers, 1949, pp. 535-540. Antoine, André, "Behind the Fourth Wall", in Cole, Toby and Chinoy, Helen Krich (eds.), Directors on Directing, New York: The Bobbs-Merrill Company, 1963, pp. 89-102. ----------, "The New Acting of the Théâtre Libre", in Actors on Acting, pp. 217-222. Appia, Adolph, "Light and Space", in Directors on Directing, pp. 138-146. ----------, Texts on Theatre, London: Routledge, 1993. ------------, Organic Unity (1921) in Brandt George (ed) Modern Theories of Drama (Oxford: Clarendon Press: 1996) pp 145-152. Brecht, Bertold, "The Modern Theatre is the Epic Theatre", in Willett, John (ed.), Brecht on Theatre, New York: Hill and Wang, pp. 33-42. Brecht, Bertold, "Alienation Effects in Chinese Acting", in Brecht on Theatre, pp. 91-99. ----------, "A Short Organum for the Theatre", in Brecht on Theatre, pp. 179-205. [ראו גם תרגום לעברית על-ידי פרידלנדר] (עפרת) ----------, Stage Design for 233. the Epic Theatre" in Brecht on Theatre, pp. 230- Craig, Gordon E., "The Actor and the Uber-Marionette" in Actors on Acting, pp. 354-362.
----------, "The Art of the Theatre" in Bentley, Eric (ed.), The Theory of Modern Stage, London: Penguin Books, 1968, pp. 113-137. Copeau Jacques Dramatic Economy in Toby Cole & Helen Krich Chinoy (ed) Directors on Directing, (Indianapolis & New York: The Bobbs-Merrill company: 1963) pp 214-225 George II, Duke of Sax Meiningen, Pictorial Motion", in Toby Cole & Helen Krich Chinoy (ed) Directors on Directing, (Indianapolis & New York: The Bobbs-Merrill company: 1963) pp 81-89 Hodge, Elison, Twentieth Century Actor Training, London and New York: Routledge, 2000 (ch. 1: "Stanislavsky's System", pp. 11-35; ch. 5: Brecht Actor Training", pp. 98-112; ch. 7: "Strasberg, Adler and Meisner", pp. and 129-149). Jouvet, Louis, "The Profession of the Director", in Directors on Directing, pp. 226-233. Kazan, Elia, "Notebook for A Streetcar Named Desire" in Directors on Directing, pp. 364-379. Knstantin Stanislavsky, "Creative Work with the Actor; A discussion on Directing in Toby Cole & Helen Krich Chinoy (ed) Directors on Directing, (Indianapolis & New York: The Bobbs-Merrill company: 1963) pp 109-118 Meyerhold, Vsevolod, "The Theater Theatrical", 164-184. in Directors on Directing, pp. מקורות משניים מומלצים (על בימוי בכלל ועל במאים ספציפיים) אוריין, דן, דרמה ותיאטרון, תל אביב: אור-עם, 1988 ("הבמאי", עמ' 185-206). Brown, Edward, The Director and the Stage: From Naturalism to Grotowski, Methuen: London, 1982. (ch. 1: "The Meiningen Theatre", pp. 11-21; ch. 2: "Antoine and the Theatre Libre", pp. 22-36; ch. 5: "Stanislavsky and Chekhov", pp. 59-76; ch. 6: "Edward Gordon Craig", pp. 77-94; ch. 8: "Meyerhold the First Five Years", pp. 109-129; ch. 9: "Meyerhold Theatre as Propaganda", pp. 130-144; ch. 11: "Brecht's Formative Years", pp. 162-179; ch. 13: "Grtowski's Laboratory Theatre", pp. 191-200).
Eddershaw, Margaret, Performing Brecht: Forty Years of British Performances, London and New York: Routledge, 1996 (ch. 1: "Brecht and the Performer: Measuring the Distance", pp. 8-39). Leiter, Samuel L., From Stanislavsky to Barrault: Representative Directors of the European Stage, New York: Greenwood Press, 1991. Mitter, Shomit, Systems of Rehearsal: Stanislavski, Brecht, Grotowski and Brook, London and New York: Routlege, 1992. Mitter, Shomit & Shevtsova Maria, Fifty Key Theatre Directors, London and New York: Routlege, 2005. Rudlin, John, Jacques Copeau, Cambridge University Press, 1986 (ch. 4: "The Naked Stage", pp. 51-63; ch. 5: "Two Presentations", pp. 64-71). Taylor, Don, Directing Plays, London and New York: Routledge, 1996 (ch. 1: "What is a Director", pp. 1-45). Tbomson Peter Brecht and actor training: On whose behalf do we act in Elison Hodge (ed) Twentieth Century Actor Training, London & New York: Routledge. Pp. 98-112. Worrall, Nick, "Meyerhold's Production of the Magnificent Cuckold", in The Drama Review Vol. 17, No. 1 (T-57), 1973, pp. 14-34. חומר עזר נוסף סרטים באתר הקורס חומר מחייב לעבודה יימסר מתוך הרשימה הביבליוגרפית במהלך הקורס